I 2005 Microsoft faldt Xbox 360 på masserne efter en beskedent vellykket debut i konsollen markedet med Xbox. Det store, sorte monstrum (med sin lige-enorme controller) solgt mere end Nintendo GameCube, men hårdt haltet bagefter Sonys dominerende PlayStation 2. 360 markerede begyndelsen på en ny generation af spil, underholdning, medietjenester, og i sidste ende, nye filosofier. Filosofier spildesign, vildt forbrug, og hvilke spil kunne gøre begyndt at ændre sig.
De ændret på grund af de banebrydende innovatører, der gik forud dem. De innovatorer, der ikke bare indført nye spil mekanik, der kontekstualiserede gamle mekanik på nye måder, og det udforskede nye dybder i fortælling og spiller interaktivitet. Disse kan ikke være de bedste spil i den generation, eller endda de bedste eksempler på, hvad de gør, men de angive linjen for fremtidige spil og diskussioner om spil. Disse er de spil i 7. generation.
Når det blev lanceret, var Nintendo Wii kører på fem år gammel hardware. Nintendo fordoblet ned efter den finansielle svigt af GameCube og vedlagt en motion controller til tarme af dette system, redesignet det, og markedsført det til ikke-gamere. Wii Sports
var den første salve af denne venture og det arbejdede smukt. En samling af minispil bygget op omkring den nye bevægelse tech, Wii Sports
hjalp Wii sælge millioner så hurtigt, at konsollen er blevet den uomtvistelige konge af det 7. generation. Økonomisk, der er
Wii Sports
markerede begyndelsen af & quot;.. Afslappet dille & quot; Dermed mener jeg virksomheder begyndte at lave spil ikke specifikt for dig eller mig. Og mens der trak vrede hardcore gamere, der standhaftigt troede på det kunstneriske og tekniske dygtighed af mediet, mig inkluderet for en tid, det betød, at spil kan appellere til en langt mere forskelligartet publikum end end virksomheder troede, det kunne.
6. Gears of War
Langt fra Wii Sports
er Gears of War
, 2006 third-person shooter, der ændret næsten hver tredje person shooter siden. Epic Games byggede Xbox 360-eksklusiv på Unreal Engine 3, som blev de-facto udvikling motor for damn nær hver tredjepart udvikler for flere år efter Gears
nået stratosfæren. Historien fulgte Marcus Fenix og hans ven, Dom Santiago, da de skød og chainsawed deres vej gennem en øde, snavset, post-apokalyptiske ødemark på den fiktive planet Sera.
Gears of War
påvirket det visuelle og mekanik efterfølgende skytternes grå og brune farvepaletter blev normen som gjorde en én-knap cover-system og samarbejdsvillig kampagne leg. Desværre, hvad der virkede for Gears
blev trætte og slidte af den tid Gears 3
hit i 2011. farvepalet, så effektivt formidles den ødelæggelse og håbløshed i Epics magnum opus blev omkvæd tak til andre udviklere nægter at skabe deres egen jord. Cover, der anvendes af mindre teknisk dygtige udviklere var ofte dårligt designet (dvs. Mass Effect
). Og den fremragende co-op blev så allestedsnærværende, spillerne blev opstemt for ethvert spil, der tilbydes isolation. Men Gears of War
stadig står trygt som en tidlig og stor, eksempel på at gøre alle disse ting rigtigt.
5. BioShock
En undersøisk dystopi. Psykotiske mutanter. En drøm fortrydes. BioShock
er blevet husket for sin fortælling mere end sin gameplay, som selv var stjernernes nok. Men ingen spil havde gifte fantasifulde shooter mekanik med sådan en mørk undergravende fortælling. BioShock
rippet døren af hængslerne til at afsløre, at agenturet i spil var stort set en løgn. Som spillets fortælling afslørede sin hovedperson til at være intet andet end en slave, det afslørede en større, meta-kritik af spil fortællinger; de stort set var lavvandet, drevet af kommandoer mere end spilleren. BioShock
gjort os tænke anderledes
Og derved det forhøjede samtalen. Filosofiske diskussioner om kunstfærdighed af spil er blevet mere udbredt siden 2007 dels på grund af BioShock
's kritik af narrative konventioner. Argumenter dukket op om den berømte twist, med den ene side argumenterer dens fortjeneste og den anden dens påfund. Folk begyndte at bede om mere fra ikke bare skydespil, men spil i almindelighed. Og mediet fulgt trop. Spec Ops: The Line, The Stanley lignelse
og selvfølgelig, BioShock Infinite
helt sikkert tage signaler fra denne 2007 classic
4. Mass Effect <. br>
Hvad får du, når du mash rummet opera af Star Wars
med de politiske rænkespil og sociale kommentarer på Star Trek?
Du får Mass Effect
, et sprudlende, komplekse og smukt realiseret sci-fi verden med en fantastisk historie, der understregede spillerens valg. Fra begyndelsen, har du lov til at oprette Shepards baggrundshistorie, etnicitet, køn, og i ansigtet struktur. Overalt, kan du vælge, hvordan at handle i retning af forskellige mennesker og situationer, crafting din egen fortælling.
Denne vægt af spiller valg har gennemsyret mediet siden 2007. RPG'er er defineret af deres evner til at tilbyde spilleren dybe valg med varig in-game konsekvenser. The Walking Dead
, fra Telltale Games, vandt anerkendelse fra kritikere og fans for sit fokus på valg-baserede historiefortælling. Moralske systemer blev et fælles træk for de næste par år, som regel i tilfælde af binære gode /onde former. Alle takket være Mass Effect.
3. Braid
I 2008 Braid
lanceret sommeren Arcade til Xbox 360 og begyndte den uafhængige bevægelse for denne konsol generation. Fra visionen om én mand, Jonathan Blow, Braid
fortalte en subversively mørk historie om en mand jagter en prinsesse. På overfladen var det en riff på Super Mario Bros,
men mange drøftelser har knyttet det som en historie om tab, om besættelse, eller måske endda som en allegori for Manhattan-projektet.
Efter Braid,
konsollen landskabet ikke længere skulle være alene rige udgiveren-drevne blockbuster. Blow kamp smedet en ny sti for indies, som igen dukket op i overvældende antal. Den indie bevægelse de seneste otte år har været noget at se, som har forekomsten af 2D indie spil, transplantation platformspil i trykkende mørke scenarier, dvs. Limbo.
Braid
også lavet en sag for auteur, et spil designer, hvis ental vision bliver det kritiske fundament for et stykke arbejde.
2. League of Legends
I got venner derhjemme, som er afhængige af dette. Fyren i den tilstødende rum i denne San Francisco hus, vi alle deler konstant jamrer, når han spiller, ofte råben & quot; den LAAAAGGGG & quot; når han virkelig bare stinker. Jeg har ikke rørt League of Legends
, men jeg kan ikke benægte dens popularitet og dens magt over sine loyale fans. Inspireret af den Warcraft III
mod, Defense of the Ancients, League
(eller LoL
som nogle ... mennesker har kaldt det) har gjort gratis-til- spille en levedygtig forretningsmodel og gjorde MOBA en e-sports gæv.
Utallige free-to-play efterlignere er dukket op og Valves direkte konkurrent, DOTA 2
, er eksploderet i popularitet siden starten, men League of Legends
er den model, som alle andre af dets ligesindede vil blive dømt for nu på grund af dets kvalitet, ikke-invasiv free-to-play-model, og dens evne til at tvinge gamere at fortsætte med at spille
1. Call of Duty 4:. Modern Warfare
Apropos overbevisende, kan der være noget bedre eksempel på et spil der overbeviste spillere til at blive oppe for & quot; bare mere én. & quot; Ring
of Duty 4
er en ægte vartegn. Det er sted i gaming historien er ubestridelig. For første post i Call of Duty
franchisen at omplante serien ind i den moderne dag, udvikleren Infinity Ward bragte innovationer, har drastisk ændret hvordan multiplayer og single-player er lavet. Den første af Modern Warfare
sub-serie integrerede RPG-lignende progression i en multiplayer komponent, som blev en stor drage for første gang i serien. Denne progression holdt spillere kommer tilbage efter mere, mere og mere. CoD 4
overhalede Halo 3
på Xbox Live inden for to måneder efter dens udgivelse.
Og bortset fra, at banebrydende multiplayer, story mode pakket en tilsvarende enorm punch. Kreative og spændende set-stykker krydret hele spillet kom før og efter virkelig spændt, langsom-burn opbygge. Der er stadig flere missioner fra det spil, der forbliver blandt de bedste missioner i enhver første-person shooter denne generation: & quot; Alle Ghillied Up & quot; skifter tingene op for en nervepirrende stealth mission, & quot; Death From Above & quot; er en løsrevet oplevelse af masseødelæggelsesvåben du kan forårsage med moderne tech, og & quot; Aftermath & quot; placerer dig i kroppen af en amerikansk soldat dør af en atombombe stråling. Til grund for gleeful skydebane blev en besked om, at krig er noget at være chauvinistisk om i de dage af en sådan let massemord
Desværre har dette budskab ikke været den primære indflydelse.; RPG-lignende progression og bombastiske action øjeblikke har. Og for en tid, der var stor. Men de har begge bliver overmættet på dette punkt. Hvad var frisk til Call of Duty 4
er blevet kliché for Call of Duty:. Ghosts
Og det er problemet med at tage påvirkninger; du er ikke den eneste, der tager indflydelse. Det er derfor, vi er altid på udkig efter nye og hvorfor den nye generation af spil vil helt sikkert føde nye innovationer, der vil begejstre os og berige mediet. I hvert fald indtil de bliver en træt formel. Men på det tidspunkt, vil vi bare se nye innovationer og nye ideer gennemsyrer markedet. Og mediet vil vokse igen.