Hvad gør en spillets visuelle virkelig stor er ikke kun grafikken, det er spillets æstetik & ndash; kunstværket, der giver et spil sit udseende og identitet. Hvordan et spil gør os, når vi ser på det er vigtigere end hvad opløsning den kører på. Grafik kommer og går. Hvad er hot i dag er koldt tre år fra nu. Æstetik er tidløse & ndash; de er den kreative motor, der kører, hvordan et spil føles.
Her er fem spil med store æstetik.
WoW har set levede og døde off af sin kunst. Tja, for det meste levede. Og det er primært på grund af dens evne til at bevare den store kvalitet af sin kunst på en række forskellige grafiske indstillinger. Hvilket betyder, at uanset hvad dit system specs, vil du stadig få det store Warcraft føler. Men, hvad WoW virkelig gør godt, er dette: fra zone til zone, der er så mange forskellige stemninger telegraferede af Blizzard spektakulære kunst afdeling. For eksempel Elwynn Skov er frodig og indbydende. Det føles som en sikker havn - et sted at udføre så glad leve som er muligt i et bestandigt krigshærget verden. Der er en masse grønt overalt, og varme, lyse farver som stænk af gul, rød og blå.
I modsætning hertil Barrens er robuste, tørre og farlig. Man kan næsten mærke solen slog kronen af dit hoved, revner og afskalning af huden på dine skuldre. Der er en masse gule og brune & ndash; farver, der typisk anvendes i videospil. Men hvad sætter Barrens bortset fra de utallige andre eksempler, der bruger lignende ganer er Blizzards evne til at snige andre farver i uden at ødelægge stemningen. Kig rundt Barrens og du vil se et par små oaser (bestående primært af grøn og blå) er der nogle store bakker, som er farven på rød Georgien ler, og forskellige vilde dyr, som er en sammenlægning af orange, lilla, grøn og brun , blandt mange andre.
World of Warcraft, under den klassiske æra, er det fælles bedste eksempel på Blizzards beherskelse af farve. Selv den dag i dag, deres evne til at skabe en indstilling ved brug af farve er næsten uovertruffen.
Hvis spil er den udviklet efterkommere af film, Shadow of the Colossus er the missing link. Der er ingen spil, der er mere filmisk i præsentationen end denne. Æstetik i dette spil synes at have været stærkt påvirket af Hayao Miyazaki japanske animerede film som Prinsesse Mononoke (måske det faktum, at en hovedperson er opkaldt & ldquo; Mono & rdquo; er en hilsen til denne indflydelse). Til tider ser det ud som Studio Ghibli fingeraftryk er over dette spil, da det ser ud som hver kolos er kommet kluntet ud af Miyazaki mest demente mareridt. Hvad er mere imponerende er hver enkelt er kunstnerisk adskiller sig fra de andre, og samtidig opretholde en ensartet farve ganen mellem dem alle & ndash; ikke en nem ting at gøre
Som lyse og farverige som Miyazaki arbejde på studo Ghibli er, Shadow of the Colossus er lige så mørke og humørsyg & ndash.; overalt er der antydninger af en ødelagt civilisation, der skaber følelsen af bange anelser, mens du udforsker den Forbudte Land. Alt imens, at understrøm af livet-ændrende eventyr, der gennemsyrer hele Miyazaki krop af arbejde er også til stede i Shadow of the Colossus. Mens kunsten af spillet spiller en stor rolle i dette, cinematografi i dette spil er ligaer uden noget andet i noget andet spil. Jeg vover du at se på næsten enhver landskab i Shadow of the Colossus og ikke være awestruck af skønhed og skalere ser tilbage på dig.
Team Fortress 2 æstetik mest bemærkelsesværdige træk er den aggressive brug af figurer. Den måde Valve skabte hver karakter klasse med en unik profil for nem identifikation var en genistreg & ndash; og det ændrede debatten nyttige præsentation af information i spil. Sjældent før havde gaming message boards talte om noget som en & ldquo; unikke profil & rdquo; til en bestemt karakter eller klasse. Men når TF2 kom ud, og Valve forklaret præcist, hvordan de aircondition spillerne ubevidst genkende forskellen mellem en Medic og en soldat på et splitsekund, blev det hele så indlysende. Pludselig er kunstnere og udviklere på tværs af branchen taler om betydningen af at give hver karakter en unik form.
Også, ligesom Shadow of the Colossus, Team Fortress 2 har en særskilt indflydelse fra en bestemt film. Nogensinde opdager, hvordan Heavy har en mærkelig Lighed med Mr. Incredible fra The Incredibles? Der er en grund til. Valve har indrømmet før, at musik og kunst i TF2 blev påvirket af en kærlighed til Pixars stilfulde 1950 spion-møder-superhelt fortælling & ndash; og hvis efterligning er den oprigtigste form for smiger, bør Pixar være rødmende
Men det er ikke at sige, at TF2 flået af Incredibles & ndash.; fordi det gør det ikke. Det træffer sine påvirkninger fra den film og bringer det op til det næste niveau. Hver karakter har personlighed gennem deres bevægelser, og gennem de forskellige farver anvendes på dem. Du næsten få en fornemmelse for Demos uforklarlige kærlighed bomber ved at se på hans tøj & ndash; du kan fortælle, at Scout er en hot-head lige ved at se på hans ansigt.
Valve kunne køre en masterclass på stiliseret kunst i videospil (jeg virkelig ønske, de ville), fordi de er i stand til at skabe personlighed gennem kunst i næsten hver eneste spil, de har produceret & ndash; Team Fortress 2 er bare det bedste eksempel på det.
Side 1